水墨班
授課老師:鄭志宏老師
學經歷
政戰學校美術科,華梵研究所美術與文創學系碩士。
課程大綱
工筆(沒骨)花鳥畫:
線條是國畫造形的基礎,線條的提按(粗細)頓挫,運筆速度的快慢(潤躁)虛實,表現結構、質感、運動方向…,線條鍛煉由工筆畫白描入門是最佳選擇,工筆畫造形嚴謹即使志在寫意花鳥,能有工筆畫的研習與修練在運用變化上也較能有所本。
工筆畫的色彩運用,是國畫中最複雜的,碟上調色、筆上調色、紙上疊色對色彩的認識與深化,對繪畫創作實在有莫大的助益,能達到色彩豐富、多樣而統一的目地。
畫畫當然還有他項問題,只能循序漸進為之,技術能夠教導;藝術只能夠被啟發。舉線條與色彩只是概要而言。
工筆畫嚴謹細膩,一般會直覺認為它是困難的!但就筆者個人的學習歷程及教學經驗,它其實是容易上手帶來成就感的畫類,也是入門的最佳途徑。
本課程表現結合生態說明,筆法介紹、設色運用穩扎基礎,臨古與當代並進(一期寫生創稿一期臨摹宋畫),採小班制教學以期照顧到每個學員的不同需求,期待藝術的學習能豐富您的美麗新視界!
山水畫:
山水畫顧名思義,它以山以水為主,學習歷程不外師承、臨摹與寫生。山水畫可遊、可居、可觀反映人與自然的和諧關係。
學習山水畫古人以觀察默記、感染山川靈氣為要,今人大都受過西畫素描造形能力的影響。此兩者取徑不同,善學者各取所長當大有助益。
學習山水畫大都由臨摹入手,以借鑑吸收作者筆墨技巧及用心,初學者寧可一樹一石下功夫鑽研,寧慢勿快,寧少勿多,實踐過程中積累的經驗才能內化受用!看似慢節奏的學習過程,其實是快速進步的捷徑。
國畫博大精深,它是遊歷、學養、人生經歷的綜合美學,它反射著作者的人格特質,或許也給生命困境一個宣洩的出口,使人與畫都得到性靈的昇華。
本課程採小班制教學,示範與指導並行,討論或言及生態、或說明構圖、或論述筆法、墨法(色彩)之變化,期待切身的互動能提昇學習效率,進而一窺藝術文化之美